
Norman Bates er hovedpersonen i en av de mest ikoniske og berømte filmene i kinohistorien: Psyko (1960) på Alfred Hitchcock.
Norman Bates' historie er dypt skummel og hjerteskjærende. Selv om den mest kjente versjonen er Hitchcocks, må man huske det i virkeligheten filmen er inspirert av romanen med samme navn av Robert Bloch . Og i sin tur er karakteren til Norman Bates basert på drapsmannen Ed Gein .
Ved å ta opp magien i svart-hvitt av den rene terroren som flommet over kinoene i første halvdel av 1900-tallet, langt fra den mest aktuelle og kommersielle versjonen, går vi inn i en verden som bare en mester som Hitchcock kunne male med en slik nitid.
Anthony Perkins e Psyko
En verden der frykt bor i fantasien vår, i spenning og forslag ... Psyko det ga oss scener som har gått ned i historien som har blitt til en representasjon av terror par excellence. Og han ga oss Norman Bates en morder som til slutt fortryller oss fascinerer oss og får oss til å tro på kinoens magi igjen.
Etter suksessen til Psyko Anthony Perkins 'karriere tok en annen retning som endte med at han for alltid ble innlemmet i karakteren til Norman Bates.
Det virket som om alle ønsket å tjene på filmens suksess flere oppfølgere ble vist der Perkins omtolket karakteren og også fungerte som regissør .
Psyko markerte dermed et før og etter i skrekkfilmer og åpnet døren til utforskningen av nye temaer og undersøkelsen av menneskesinnet . begreper om psykoanalyse til filmen som om det var en drøm eller et dikt. Psyko han legemliggjør på mesterlig vis det perverse sinnet til Norman Bates.
Moren, symboler og psykoanalyse
Hitchcock etterlater spor av hva som egentlig skjedde på Bates Motel. Fra ankomsten til den unge Marion aner vi at noe ikke stemmer, at det er en viss merkelighet i Norman Bates.
Filmen er et slags symbolsk puslespill som gir ledetråder til mørket som bor i hovedpersonens sinn . barndomstraumer .
Norman Bates: Fuglene
Hvordan Bates Hitchcock mistet sin far som barn og hans mor ble til en despotisk kvinne . Han led også av en fobi mot fugler, et element som var tilstede gjennom hele filmen, i påvente av regissørens neste film: Fuglene (1963).
Fuglen forbindes med guddommelighet, spådom og samtidig med en figur som fremkaller frihet. Frihet som Bates fullstendig mangler .
Fuglene vi ser i filmen er døde utstoppede. De har blitt fratatt ethvert tegn på kraften i sin egen frihet. De er immobile og får negative konnotasjoner.

Fuglereferansene slutter ikke der. Marions etternavn er Crane (crane på engelsk) og kommer fra Phoenix (phoenix). Under middagen snakker Bates med Marion om fuglene han stappet og forteller henne deretter at han spiser som en fugl. Denne assosiasjonen er ikke tilfeldig siden i slang Amerikansk ordet fugl er assosiert med femininitet.
Marion er en sjarmerende kvinne og Norman Bates er tiltrukket av henne. Dette forutsetter en trussel mot morsfiguren som følgelig må ødelegge hennes rival .
Ødipuskomplekset
Ødipus-komplekset har vært til stede i Bates siden barndommen. Etter hvert som farsfiguren forsvinner, blir foreningen med moren stadig sterkere, og binder også libido til henne. .
Vi fornemmer at Bates kan ha blitt seksuelt misbrukt av moren sin, og vi ser at han avslører blandede følelser overfor henne. På den ene siden føler han sinne, men klarer ikke å frigjøre seg fra å være offer for en obsessiv avhengighet . Men samtidig, når moren etablerer et romantisk forhold til en annen mann, orker ikke Norman å miste henne og eliminerer derfor sin rival.
Gjennom filmen ser vi utallige scener av speil som reflekterer vann. Vann har visse seksuelle konnotasjoner og den berømte dusjscenen inneholder, i tillegg til å representere et drap, en sterk symbolsk ladning knyttet til seksuell lyst .
Langt fra å være ubehagelig, presenterer den komponenter som gjør den til en ønsket scene. Regnet markerer også det første møtet mellom Bates og Marion og varsler samtidig hva som kommer.

Norman Bates forklaring på oppførselen hans
Huset til Norman Bates
Norman Bates 'hus kan også tolkes fra et psykoanalytisk synspunkt da det er spredt over tre etasjer som nivåene etablert av Freud .
Tredje etasje tilsvarer det øverste stedet hvor vi ser skyggen av Bates' mor; den andre til egoet der Bates projiserer et bilde av tilsynelatende normalitet foran andre. Til slutt i kjelleren når vi det ubevisste stedet hvor Bates og moren smelter sammen hvor det ikke er sensur der morens lik hviler.
Selve strukturen og møblene til huset avslører dens natur som fungerer som en liknende til dens vesen . Vi oppdager det litt etter litt og den siste etasjen vi ser er kjelleren når Norman viser seg frem som moren og vi oppdager sannheten.
Filmens klimaks kommer når Bates' sak blir undersøkt av en psykiater; han vil forklare at Norman ikke er Norman, men hans mor.

Mors sjalusi
Sjalusi tar Norman i besittelse når moren innleder et forhold til en annen mann. Denne sjalusien kombinert med hans skjøre sinn blir patologisk og fører ham til total irrasjonalitet som kulminerer med drapet på moren og hennes elsker.
Da Norman ikke aksepterer hennes død og ikke klarer å frigjøre seg fra henne, fjerner Norman morens kropp og holder den i huset. Hans voldelige personlighet og glede av å holde de døde i live er tydelig takket være hans lidenskap for utstoppede fugler.
Skyldfølelsen og unnlatelsen av å akseptere hennes død forvandler Norman til moren . Sinnet begynner å dissosiere til det presenterer to helt forskjellige personligheter: moren og Norman.
Den sublime siste scenen der en nå avdød Norman ser foraktfullt på oss mens morens tanker fyller tankene hans, er avslørende. En demonstrasjon av det kinoens magi noen ganger trenger den ingen spesialeffekter eller kunstgrep.
Psyko det fortsetter fortsatt å fascinere og overraske oss og får Bates' mors ord til å trenge inn i tankene våre, og imponerer oss ved å få oss til å føle en frykt som er vanskelig å forklare og vanskelig å glemme.
En gutts beste venn er moren hans.
-Norman Bates-