Pablo Ruiz Picasso var utvilsomt en av de viktigste kunstnerne i samtidshistorien. Verkene til denne kunstneren (så vel som politisk aktivist) viser hans dype og reflekterende tanker om verden.
Picasso forsøkte å analysere virkeligheten på en unik måte. Kubismen, den stilistiske strømningen han grunnla, påvirket maleriet i det tjuende århundre i stor grad. Maleriet var imidlertid ikke det eneste området der Picasso utviklet sine ferdigheter. Blant kunstene han eksperimenterte med var keramikk, skulptur, teater og kino, og han jobbet også med dansescenografi.
Picasso var et referansepunkt en nyskapende kunstner og geni som med rette er en del av historien og som er vanskelig å glemme. I denne artikkelen vil vi fortelle deg om noen interessante aspekter ved det. Vil du møte dem?
Det tidlige livet til geniet
Malerens fulle navn er Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso. Men kunstneren foretrakk alltid å bli kalt bare Pablo Picasso.
Han ble født i Malaga 25. oktober 1881. Han var den eldste sønnen i en familie dedikert til kunst. Hans kjærlighet til kunst begynte derfor i en tidlig alder. Faren hans var tegnelærer ved Escuela Provincial de Artes y Oficios, og det var han som lærte sønnen hans første tegne- og maleteknikker.
I løpet av barndommen flyttet Picasso stadig fra en by til en annen på grunn av farens arbeid. Han var en ganske lat student når det kom til tradisjonelle fag, men var i stedet lidenskapelig opptatt av maleri og tegning.
Som 17-åring fikk han en hederlig omtale på den store utstillingen i Madrid. Fra det øyeblikket fulgte suksesser, anerkjennelser og premier. I den perioden, igjen på grunn av farens arbeid, bodde familien allerede i Barcelona, en by som ville etablere Picasso som en av de største skikkelsene i det 20. århundre.
Picasso, kubisme og avantgarde
Under oppholdet i Barcelona møtte Picasso mange av de unge menneskene som senere skulle danne avantgardebevegelsene. I årene mellom 1898 og 1900 var Pablo en kjent og verdsatt kunstner i den katalanske regionen. Fra det øyeblikket bestemte han seg for å begynne å signere maleriene sine kun med mors etternavn: Picasso.
Noen år senere i 1904 flyttet han til Paris, en by hvor alle tidens unge kunstnere ønsket å bo. Det er ingen tilfeldighet at de store kunstneriske bevegelsene på 1900-tallet ble født i den franske hovedstaden.
Siden 1800-tallet Paris var gjenstand for begjær fra poeter, forfattere, musikere, malere, skulptører, keramikere, kritikere og hedonister. Et sted hvor kunsten ble pustet og hvor borgerskapet blandet seg med utelivet fullt av prostituerte og dansere.
Den franske hovedstaden hadde et intenst natteliv som luktet opium og smakte absint. Det er derfor ikke overraskende at det ble idealisert og ønsket av datidens kunstnere. Paris var bohemsk som perfekt representert av Puccinis berømte opera Böhmen .
Paris var så viktig for kunst og litteratur at mange kunstnere, inkludert nyere, har ønsket å representere det og hylle det i sine verk. Midnatt i Paris av Woody Allen er det perfekte eksempelet på den amerikanske regissørens ønske om å hylle Lysets by og hans enorme kunstneriske glød.
Utviklingen av Pablo Picasso som kunstner
Under oppholdet i Paris Picasso begynte å utvikle den kunstneriske stilen han vil bli husket for: kubismen. Under påvirkning av Paul Cézanne og akkompagnert av Braque og Apollinaire begynner Picasso å forvrenge virkeligheten på en unik måte. I sine tidlige dager representerte kubismen landskap på en abstrakt måte.
Ved siden av sin kunstneriske virksomhet drev Picasso også intens politisk aktivisme. Han meldte seg inn i kommunistpartiet og var en trofast forsvarer av republikken og sosiale rettigheter. Under krigene avviste han imidlertid vold og bestemte seg for ikke å kjempe på fronten.
I årevis var han en innbitt kvinnebedårer og en mann med store lidenskaper. Den spanske kunstneren levde sine kjærligheter dypt og intenst. Blant musene hans var det Olga Khokhlova (første kone) Marie-Thérèse Walter (som han hadde en affære med) Dora Maar (som han hadde en affære med) og Jacqueline Roque (andre kone).
Pablo Picassos betydning for den kunstneriske avantgarden
Pablo Picasso er kanskje den mest ikoniske kunstneren på 1900-tallet fordi han representerer alt en avantgardekunstner skal være. Ha gjenoppfunnet kontinuerlig hans arbeid og hans arbeid, lar seg påvirke av arbeidet til sine samtidige, men forblir alltid tro mot seg selv.
Picassos geni ligger i hans evne til å søke det som er sant i kunsten. Som mange avantgardekunstnere har han alltid hevdet at det er en medfødt sannhet i kunst. Og plikten til enhver ekte kunstner er å søke det uten å gi opp.
Av denne grunn begrenset han seg ikke til kunstnerisk virksomhet alene. Han prøvde seg med maleri, skulptur, gravering, keramikk og noen filmprosjekter. Hans lidenskap har alltid vært å male, men hans talent og geni fikk ham til å utforske andre uttrykksformer.
Suksessen til Pablo Picasso demonstreres av verdien av verkene hans på kunstmarkedet. Selv i dag selges og selges de på internasjonale auksjoner til ublu priser. De fleste av verkene hans er en del av private samlinger og nesten alle maleriene hans har en ekstremt høy pris.
Picasso har vakt mye nysgjerrighet i publikum over hele verden, og det er derfor han og livet hans har blitt snakket om i mange TV- og filmproduksjoner . For eksempel i det nevnte Midnatt i Paris kubismens far hentydes til selv om han er en mindre karakter i filmen. I stedet får han større betydning i serien Geni av National Geographic med Antonio Banderas i hovedrollen.
En kunstner som setter spor etter seg
Uten tvil Picasso er en av de kunstnerne som har satt sitt preg på kunstverdenen (og ikke bare). Verkene hans er lett gjenkjennelige selv av et uerfarent publikum.
I tillegg til sine bidrag til maleriets verden, var han en unik kunstner som selv opplevde magien i Paris, bohemlivet og det magiske livet til malere som vi noen ganger idealiserer så mye.
